一、分手剧本台词对白
1、《杂拌、折罗或沙拉》由《浒墅关》《阿奇》《一个哑剧》三个“折子”构成，极具喜剧能量，自始至终让人爆笑，但至少语言类的两个“折子”，即《浒墅关》和《阿奇》，是把人生的悲剧做成了笑料。
2、别幼稚了行吗？你几岁啊？你真的以为这些东西不值钱啊？我告诉你，没有物质的爱情只是一盘沙，都不用风吹，走两步路就散了。如果今天我只是个领补助金的学生，你顾源会爱我吗？
3、剧中，女主角小秋问男主角王沥川：“你为什么要对我这么好？”王沥川回答：“如果你习惯男人这样对待你，将来你会嫁给很好的男人。”
4、算是一部忧伤的喜剧，这次王翀的“形式”终于不再缺失“内容”，全剧浸润着与王翀的才华相匹配的聪明。通过舞台上的13台摄像机与舞台上方的大屏幕表现不同时空中同样故事的不同进程，每个人大概都能从其中找到自己。女演员很美，不过演技流于形式化，并没有把各种人格很好区分。
5、半镜先生，故事创作实战派和故事研究者。写作”半镜奇谈“系列故事。前出版人，和图书作者。曾写作出版实体图书100多本。现居石家庄，带领团队在做原创故事和漫画。业余从事故事研究，举办故事创作培训。其人具有一眼洞穿事物本质的智慧，其课程简洁实，直指本质，极具穿透力和震撼性。讲授有《拉故事》《扒桥段》《冲突线》《故事原理》等课程。“半镜奇谈”系列漫画，院线电影等已启动。
6、但他不会在艺术作品中直面这些主题——与其说他关注社会问题，不如说他关注的是社会中的人。
7、啊啊啊我也喜欢OOR(日本乐队ONEOKROCK)
8、在写“遇见王沥川”之前我从来没有写过剧本，一个字也没写过。但与大多数作者一样，我很害怕自己的小说在变成影视作品时被改得面目全非，或者改得很好但不是我想要的。所以在与拓乐的合作中我要求自己写剧本，态度比较强硬。其实答应我做编剧这对于制作方来说也是很冒险的。不过制作人觉得我写得出来，反正她也拿出一百个耐心跟我磨，直到现在我还是很感谢她们的信任，愿意把这么重要的一份工作交给我。
9、这一点从每年入围戛纳主竞赛的影片也可见一斑——欧洲艺术电影、半好莱坞式的北美独立电影、亚非拉第三世界电影这三类，基本能顾全大局又有所侧重。
10、当爱的激情耗尽让梦也变成黑白色，我知道我们只剩四目相望的无奈叹息；当曾经的炽热只剩空洞的余温，离开的时刻到了，祝你永远幸福。
11、回路||用意念不断改写梦境与现实
12、再比如，年纪大的编剧写年轻人的生活，就会遇到很大的难题，因为现在的年轻人和他们那个年代的年轻人价值观和精神状态完全不一样，如果他仅仅把自己那个年代年轻人的行为逻辑和说话方式挪用到现在来，就会出现大问题。
13、沥川的演员有很多备选，我个人比较介意他的颜值，每次制作人去见演员我都会对她说，演沥川的那位“必须得帅得天晕地暗”。同时我也强调不能因为沥川身体有病就去找长相斯文、苍白纤弱，诗人气质的男生，恰恰相反，要找比较阳刚的、具有理工科特点的男生。这样才会形成强烈的对比，让女观众产生从里到外的痛惜感(高以翔你做到了)。后签到高以翔我觉得满意，因为他符合我心里的沥川，而且他的海外背景在他的举止做派、口音、语言上都有加分，两人在一起，充分地演出了我想要的CP感。事实证明我们的选择是对的。
14、说好一起到白头不许偷偷去焗油
15、一开始是殷切地期盼，打听各种消息。之后渐渐变得焦虑，心里很郁闷，还得安慰我的读者，绝望的时候我真的相信沥川不会播了，毕竟每年制作的电视剧也有相当一部分没有播出的，越往后拖，希望越小。后来才知道这部剧去年就发行出去了，由于卫视没有确定档期，一直没有公布消息。当安徽卫视正式宣布要播出时，我的心情只有四个字：喜极而泣。
16、长生||他在别人的梦里“活”了5000世
17、B：实际拍摄中台词改得多吗？C：改得很少。这部电影，我不想让演员改台词。我想要的对话。所以我必须用职业演员，而且是好的那些才行，因为业余演员或多或少都会改台词。事实上，可以说正是这几个演员，才让电影得以成功。
18、想看爆爽，超屌的奇闻怪谈吗
19、B：你们俩和电影里那对夫妻像吗？C：不太像吧(笑)。
20、Makesuretosanitizefomites,suchasdoorknobs,elevatorbuttons,andlightswitches,onadailybasis.
二、分手演戏台词
1、以上海为背景，讲述四个从小感情深厚、有着不同价值观和人生观的女生，经历了友情、爱情、亲情的巨大转变。
2、由L小姐和S先生相遇故事改编的话剧剧本
3、有时候也进入了人物了，也找到人物的语言系统了，但是台词依然不够好，什么问题？
4、简洁，实，颠覆，震撼
5、吕平教授从第八届乌镇戏剧节剧目中点评了四台他喜欢的戏：《红与黑》《杂拌、折罗或沙拉》《世界旦夕之间》《春逝》。他称它们为“票房出售的诗”，这听上去不像是一个赞扬。
6、另一方面世安也认识到有些事情钱也左右不了，譬如大导演选角。在世安眼中，这是他的无能为力。
7、电影没有的故事情节，而是通过对话展现人的精神状态。退休的戏剧演员艾登(Aydin)在卡帕多奇亚地区经营一家小旅馆。土耳其的冬天气候恶劣，但作为酒店老板，他不得不在雨雪天继续工作。艾登每周在当地报纸上写专栏。作为小镇中的名人，他受到尊重，也在暗地里被穷人憎恨。
8、我认为网络小说与通过纸质出版的那些小说并没有太大的区别，只是传播的载体不同。作为网络作者我个人是感到自豪的。我不知道现在的情况，十年前我在晋江文学城上写作时，靠的是野蛮也是公平的竞争。一本小说，看的人多的就胜出。许多的网络小说都是这么被读者“挑选”出来的，就质量上说也并不比纸质的小说差。不要忘了纸质出版时编辑手上枪毙的稿子也有大量糟糕的作品，只是我们没有看见而已。
9、和《春逝》一样，这里评论的其他三部戏也都没有申报艺术基金。它们的生产者、创作者对自己的票房更具信心。“票房信仰”自觉不自觉地影响到他们在剧场里的“身段”并选择了悲剧或者喜剧的文体。希望票房也不辜负他们。
10、新冠疫情已经持续两年多了，航班减少、减少跨地区流动、封控管理……各种各样的外力因素下，好多情侣都被迫异地分居，甚至一年到头见不到面。这时候，就连分手都得线上说了，唉！
11、这几年IP剧大量涌出，风头很劲，随之暴漏的问题也很多，像是质量粗糙、抄袭严重……施老师，您是怎么看待目前的这类现象呢？
12、坂元裕土井裕泰，TBS……作为一个日剧爱好者，尤其是喜欢看坂元编剧叨逼叨，看见这几个词，亲切之余又不免有些担心，这电影该不会拍成一个日剧SP吧？
13、frontline本来是指“战争前线”，frontliner则指在疫情期间冲在一线接触病患的医护人员们，也就是“大白”啦。
14、男人醋熘木樨我更爱吃，可没肉了吧？
15、麦憧憬着靠画笔维生，但事实上只能接到为网站画图的廉价工作，无法赖以生存。并且因为不愿意回家乡，被父亲断了生活费的资助。终他只能向现实妥协，谋到了一份销售的工作。而小绢因为通过会计资格考试，谋到了诊所的工作，甚至还能有机会跳槽去娱乐公司。因为忙碌，因为心态的变化，小麦渐渐没有时间留给兴趣爱好，小绢只能独自去看期待已久的重排话剧。当她拿起两人都喜爱的今村夏子的新连载，面露喜色想分享给麦的时候，却发现他正在翻阅一本成功学书籍，不由陷入了沉默。曾经小麦亲口吐槽“你让他们看今村夏子的《野餐》，他们肯定什么感触也没有”，当同样的话被小绢用来安慰烦恼于工作的小麦时，对方的反应却变成黯然的“现在的我，恐怕也没什么感触了”。
16、两个人的穿着，由热恋时的海蓝色，到倦怠期渐行渐远各穿各的，分手后慢慢变成了春天的绿色，接近他们初识的状态，暗喻他们又能各自生长了。
17、台词的一个基本的功能就是透露信息，通过透露信息来制造场景冲突。
18、死梦||他被困在了一个死人的梦中
19、因为当时我住在国外，拍摄的现场我没有去过。剧本反复修改完成之后，我们都觉得这是一个bug很少的剧本了，基本上拿着拍就可以了。但到了拍摄的现场也还是出现了一些实际情况需要修改剧本。比如某些场景不具备，需要删戏或换地方，一些台词要跟着变动。这些我都是全程“在线”跟随修改。时差的原因有时半夜也要起来改。不过总体来说，改动的地方不多。
20、一套让你相见恨晚的故事创作课程
三、分手合约台词剧本
1、每个真正的编故事高手，都是精通“桥段”的高手。
2、从男女主的朋友菜那姐到女主的妈妈，作为译导的黄莺都包了，好忙碌啊哈哈哈哈……但因为贴切生动，这样的兼配并没有影响入戏。张欣代言小田切让，“爱情就像生鲜食品，是有保质期的……抓紧时间分了再找个新的不好吗？”那种成熟老到的感觉，也毫不违和。
3、也正是因为apex是下降前的那一刻，所以apex还有“顶峰”的意思。
4、▲《适合分手的季节》剧照.2006年，锡兰夫妇共同出演了《适合分手的季节》，剧本的创意就是来自于他们在午餐时的一席对话
5、剧中描写的那些崇尚空谈而不务实际、好幻想又无实践能力的旧式贵族，在艾登身上也能找到一些影子。
6、美/英/日剧电影动画纸质台词剧本
7、比如，很多台词看上去太过于书面化，完全不像生活中的对话，这样的台词就太过生硬呆板，没有生活气息。还有一种情况是，作者故意在卖弄鸡汤，让场景里的人物喷鸡汤段子。
8、想要颠覆三观，炸裂脑洞的惊异体验吗
9、故事的基调保持了温暖，因为这是一场达成默契的好合好散。甚至之后因为找房困难，两个人还又在同一屋檐下居住了三个月，并就猫咪的抚养权归男方达成一致。
10、(票房打脸，6亿是真没想到)
11、在学习的时候，你可以先把所有单词的发音都仔细听一遍，自己不会读错单词，然后再开始开口跟读，卡壳的地方再重复听句子，直到一个句子可以很顺畅的读下来，后就是再听一遍，看看哪个部分还是听不出来重点再多听几遍，这样学习下来，基本一个片段都可以掌握了。
12、土耳其电影属于后一类，但比起前两者，我们对它的了解甚少。1914年，弗阿特·乌兹克纳伊导演的纪录片《阿亚斯泰法诺斯俄国纪念碑的倒塌》成为土耳其人拍摄的第一部电影。而后，伴随政体的转变，土耳其电影艺术也历经了不同的阶段和转折。
13、在生活剧中，这样的现象会很容易暴露出来。写几个女孩在一起嘚吧嘚，怎样才能嘚吧嘚的既好听又符合人物，还又不会刻意卖弄鸡汤？这考验台词功力，也能暴露一个人的台词功力。如果对于这样的常规场景，冲突不是很强的场景，台词的锤炼不够，那么这样的台词就很乏味，观众会立即快进过去。
14、再就是我也修改了一部分人物的关系让他们更加缠绕、之间有更多的翻转、争取与剧中其他的人物发生更多角度的矛盾纠葛。比如叶静文在小说里只是小秋的同学暗恋沥川，因为嫉妒充当爱情的绊脚石。而在电视剧里，前半部分她的功能与小说一模一样，后半部分她翻转成小秋的好闺蜜，又与沥川的哥哥不打不相识成了欢喜冤家。我们争取每一个人物都有看点：艾玛是萧观总也甩不掉的前女友，珍尼特对沥川总想扳回败局，丽莎爱吃漂亮男人的豆腐……
15、想提高编故事能力的人
16、锡兰以往的电影都以对话少著称。“因为我不相信语言。真相藏在隐秘处，而不在话语中。”他说。但《冬眠》像是走到了另一个极端，全篇滔滔不绝的对话令观众和制片人望而却步。
17、究竟应该怎么学习编故事呢？
18、毕竟剧本有三十八集的长度，除了主线之外，各种冲突和矛盾也需要借助各条支线从侧翼推动。所以相同或相似的人物比如萧观、艾松同为谢小秋的追求者，就合并成一个人。沥川的哥哥霁川在原小说中基本上没有露面，在电视剧里变成了重要人物，因为全剧到了后期会有太多的悲情，需要诙谐的人物进行搞笑担当，缓和一下观众的“虐感”。剧本全部修改完成后，我们通读了几遍，觉得萧观这个人物还不够立体，于是又增加了母亲方丽莎这一个人物，多出一条母子情感线。
19、好台词的养成，应该注意以下几个方面：
20、故事“骨相”是有桥段组成的。
四、分手剧情台词
1、和这个课程值不值得听了
2、由于每个人的人生轨迹不同，生长，成长的环境差异，接受的家庭教育，学校教育和社会教育的差别，价值取向的区别，三观的不一致性，导致了不同人群，不同个人对于爱，恋爱，爱情的定义也不同；
3、请你一定要比我幸福，才不枉费我狼狈退出，再苦也不说苦，爱不用抱歉来弥补，至少我能成全你的追逐，祝你幸福！
4、目前国内专业，系统，实用的“故事创作”课程
5、这个戏的导演风格从容、节制，节奏感很好。音乐优美。三个演员都质朴可爱。
6、Zoom是疫情下兴起的视频会议APP，想必许多上过网课或者开过视频会议的小伙伴一定很熟悉吧！
7、比如，我们写伟大的历史人物，怎样写他？怎样写他的台词，其实很多人没法写，因为仅仅查阅资料是不够的，如果你自己的境界眼界达不到那个地步，你就没法写出这个真实的人物，没法写出他真实的反应，更不知道他遇到事情该有怎样的反应，该是怎样的说话方式。
8、邮箱：kongjianxiju@1com
9、在《冬眠》之前，锡兰电影的气质总是相似的，他习惯用很长的镜头拍很少的事。还有那些压迫大地的乌云、倏忽而至的雨雪、诗意的长镜头，令观众沉醉于他用光影和声音营造的“呼愁”中。
10、这些对白的初灵感来自契诃夫。锡兰说，故事原型是几篇契诃夫短篇小说的组合。《赫芬顿邮报》认为，除了短篇小说，《冬眠》的一些台词与契诃夫的剧作《樱桃园》(TheCherryOrchard)也有异曲同工之妙。
11、我个人觉得有趣的事情就是高以翔个儿太高了，每次拍对手戏，他上半身看上去很正确，为了降低高度，双腿必须大大地叉开，当然镜头上看不出来。在场的人都觉得特别滑稽。
12、影响票房的因素是复杂多样的，并不仅仅是“诗”。在2021年乌镇戏剧节上，《女女胞胎》可能属于戏票抢手的作品之但散场之后却一片唏嘘和惋惜之声，因其太少诗意可言。而张慧导演的《杂拌、折罗或沙拉》，肯定是票抢手而散场之时一片赞叹的不多的几个戏之一。
13、在平行宇宙的不同时空里，上演着纷繁多样的爱情故事，两位演员的角色转换很到位，这种转换其实对演员的要求，甚或者说对他们的人生体验要求特别高，但他们完全做到了无缝对接，前后虽有跨越，但表现力很到位，全场虽然只是两个人的对白，可并没影响到现场的气氛，而是时不时惹得现场观众一片笑声。
14、正如他自己所说，“我不会回避当下的社会事件或政治环境。但我相信社会上发生的所有事情，都可以用‘人性’来解释。”
15、对啊对啊为什么那么多动画要拍真人版？
16、甚至，这样的相似也并不罕见。在后谈分手的家庭餐厅里，他们就碰见了另外一对兴趣相投的少男少女。谈话的内容和语气和他们当时之相似程度，十之八九。
17、虽然你在word里用一对形容词塑造了人物，但是这样的人物只是纸上的，你若不能真正的了解这个人物，不能真正的进入到这个人物里去，那么就没法掌控这个人物，所以所写出来的人物自然是不鲜活的，台词自然是苍白的、单调的。
18、故事的骨相决定故事的皮相。
19、你拿着四十万透支限额的信用卡，无所顾忌地在POS机上面出单，只为一只好看的手表，一件好看的衣服，你别再假惺惺营造这种自我感觉良好的戏码了，你莎士比亚看多了！
20、《阿奇》更好！全剧是一个记者对一名被关在看守所里的小偷的采访。蒋奇明把这个小偷的粗鄙和骄傲，把他的麻木和难以置信的柔情，表演得既真实又搞笑。在这个小戏里，表演和剧本真正相得益彰：剧本向喜剧演员要求悲剧情怀，演员给这个戏打上了深深的个人烙印，难以替代。
五、分手戏精台词对白
1、女人你在浒墅关都吃了什么呀？
2、顾源看着面前的顾里，突然觉得陌生起来。
3、男人没肉也没事儿，有鸡蛋就行，我不挑。
4、因为电影在2022年2月22日上映，当我们走出电影院，走进玄武湖公园里的百灵岛咖啡厅，吃完一顿下午茶出来，也恰好碰上一场草地上的露天婚礼，驻足旁观。新郎发言说道“我……任由你欺负”，新娘发言：“我不一定不欺负你。”他们认识了三年。
5、而是这样的台词既符合人物性格，又符合当前的情境，既实现了冲突，语言还能生动甚至活泼有趣。
6、由于无法见面，越来越多的人开始用zoom和对象说分手，所以就出现了zumping。
7、在这样的场景里，作者基于这样的冲突所写的台词就是完全为冲突而冲突的台词，这样的台词就是功能性的，场景里的台词仅仅是让小晴同小明的父母翻脸，然后同小明分手，但是并没有在这样的台词是基于人物性格出发的，是基于故事的合理性出发的。
8、(1)董健：《献给校庆的精神美餐──看话剧〈蒋公的面子〉有感》，《南京大学报》2012年6月20日。
9、学会抽取，变换，重组桥段，你就能随心所欲设计故事情节了
10、太古之心||来自太古的恐怖之物
11、(原载于《戏剧与影视评论》2022年1月总第四十六期)
12、▲《远方》剧照。该片是锡兰“土耳其小镇青年三部曲”中的一部，展现了导演熟悉的故乡和故乡人，细致地表现了他们在身份认同、归属感上的挣扎与和解
13、是啊，很多很多人，在恋爱倦怠的时期就顺势踏入了婚姻，认为结婚是解决问题的好方式。反正爱情总会转变为亲情的，不是吗？
14、用心爰过，方知情浓，爰了就深了，爱了就无怨无悔了，爱了就痛了，爱了也分了，这时候双方内心装满的都是昨天，昨天的点滴，昨天的场景，昨天的感觉，感动，记忆，牵挂，小争吵，小情绪，小误会.......！
15、其实我不应该感到意外，在之前的剧情里，麦就曾经想用结婚来改变现状。
16、在网上有看到人抱怨说不小心买了配音版，觉得很多台词用国语说出来很尴尬，像是“完全戳不中你点的漫才表演”，我是不懂这种尴尬从何而来，我能入戏恰恰是因为国语的演绎很生活化。日片对白的特色就在于大量生活细节的交流，上译做日片始终保持着语感的细腻、真挚，并且一贯重视对口型(翻译和导演做配音台本抠口型真是辛苦啦~)，所以即使盯着人物面部看，也不会觉得他们说国语很奇怪。
17、但这位主人公并没有一味让人讨厌。相反，他的举止和言行有时让人发笑，继而对他产生怜悯。有时在他身上，你看到的却是自己。
18、我想，这真的不是be(badending)，因为他们留住了爱情里美好的记忆，又分手得如此体面。
19、我们之间有多少分岔的小径，会不会有个结局是温暖的、不坏的、神经质的、快乐的？关于那些不清不楚的事情，人和人之间没完没了的尴尬，相遇、相爱、重逢、死亡。12台高清摄影机，把40个平行宇宙依次展开，在舞台上客观、冷静、实时地展现了一对情侣的恋爱，分手。每个人都能在这个刺激的充满变化的过程中找到自己的亲身经历，感同身受。
20、下面是半镜先生写的故事